Facebook censura l'arte: la copertina del disco di SCISSOR SISTERS bandita dal social network

La band newyorkese Scissor Sisters ha pubblicato ieri il nuovo album “Night Work”. Per promuovere il disco, Universal Music Italia ha acquistato campagne pubblicitarie su Facebook, ma i banner non sono andati online, poiché l’immagine utilizzata è stata censurata dai controllori del social network, ritenendola “inappropriata, eccessivamente esplicita”.Si tratta di uno scatto di Robert Mappelthorpe , uno dei più acclamati fotografi di tutti i tempi, autore delle più belle immagini di Susan Sarandon, Blondie, Andy Warhol, Patti Smith, Arnold Schwarzenegger, William Burroughs, Susan Sontag, Carolina Herrera, Louise Bourgeois e Cindy Sherman, tra gli altri. La fotografia scelta da Scissor Sisters ritrae il fondoschiena del celebre ballerino classico Peter Reed, morto nel 1986.Certamente provocatorio e non convenzionale, il repertorio di Mapplethorpe è gestito da una Fondazione che ha finanziato l’apertura della sezione di fotografia al Guggenheim Museum di New York, e sostiene la ricerca scientifica tramite il Robert Mapplethorpe Laboratory for AIDS research presso l’università di Harvard.Nelle più recenti interviste, la band ha spiegato di aver scelto quella fotografia perché illustrava perfettamente lo spirito del disco: la fatica e il sudore, la sensualità e la fisicità, il lavoro e la danza, ringraziando pubblicamente la Fondazione Mapplethorpe che in via eccezionale ha autorizzato lo sfruttamento della bellissima immagine in questione. Per Jake Shears, leader della band, “rappresenta un periodo da cui abbiamo tratto ispirazione per questo album – la luce e l’oscurità, l’edonismo, la libertà e la tragedia degli anni ’80. La foto è sexy, ha dell’umorismo, è giocosa e dà l’idea di qualcuno che ha appena finito di ballare a lungo, ed è proprio questo il tema dell’album”.Mentre ci si domanda che fine abbia fatto l’ironia, oltre che il rispetto per la libertà artistica, Universal Music lancia un concorso e tramite il sito della band invita il pubblico a creare una loro versione della copertina del disco, inserendo l’immagine del proprio “lato B”. Le quattro fotografie più creative saranno premiate con un incontro con la band e un CD autografato.

MATTEO AMANTIA (ex voce degli SUGAR FREE) fa il suo esordio da solista con il singolo "QUEL CHE VUOI", in radio a partire da venerdì 2 luglio.

A partire da venerdì 2 luglio sarà in rotazione radiofonica “QUEL CHE VUOI” di MATTEO AMANTIA, ex-voce degli SUGARFREE. Il brano, scritto in collaborazione con KABALLÀ, segna l’esordio discografico da solista del cantante catanese e anticipa il primo disco, in uscita in autunno per Musica e Suoni e Trp Music. Il primo album da solista di MATTEO AMANTIA conterrà 11 tracce inedite che Matteo ama definire “meno pop e più rock che mai”.Registrato e mixato da Riccardo Samperi presso il Trp Music di Tremestieri Etneo e masterizzato al Nautilus di Milano, il primo disco dell’ex voce degli SUGAR FREE, che si è avvalso della produzione esecutiva di Nuccio La Ferlita e Riccardo Samperi, segna quasi un ritorno alle origini per l’artista catanese. MATTEO AMANTIA, infatti, ha provato a miscelare gli impulsi e le passioni musicali del passato più recente con quello degli esordi. Una nuova alchimia di sentimenti, note ed emozioni che confluiscono prepotenti nel suo nuovo lavoro. Rappresentativo come non mai della sua anima musicale.
Matteo in questa nuova avventura ritroverà il chitarrista LUCA GALEANO, chitarrista e compagno di esperienza ai tempi degli Sugarfree, e verrà accompagnato da EDOARDO MUSUMECI (chitarra acustica), PIERPAOLO LATINA (tastiere), FABIO VASSALLO (basso) e DAVIDE…(batteria). Una band affiatata, espressione dell’underground rock alternativo catanese.



Note biografiche:

Scissor Sisters - "Nightwork" - Il nuovo album da oggi nei negozi

Esce oggi, martedì 29 giugno, “Night Work”, il nuovo album di Scissor Sisters, il terzo della loro carriera su etichetta Polydor Records.Divenuti una della più grandi band dell’ultimo decennio in Inghilterra, dove il loro ultimo album “Ta-Dah” ha dominato a lungo le classifiche nel 2006 (più di un milione e quattrocentomila copie solo in UK, disco d’oro in Italia) , Scissor Sisters hanno registrato il loro nuovo lavoro a Londra, alle Bahamas e a New York, loro città natale. Night Work è un disco dance, anche se è riduttivo considerarlo solo e soltanto un album elettronico. Si può ancora intuire la matrice live di questa band che non ha mai smesso di suonare, in studio e in concerto. “Night Work ci rappresenta come siamo davvero. E’ la nostra quintessenza” spiega Jake Shears.
L’ album è stato anticipato dal singolo Fire With Fire, già una hit radiofonica anche in Italia!

GUARDA IL VIDEO di Fire With Fire





Stuart Price (The Killers, Madonna) è produttore dell’album , insieme alla band.



Scissor Sisters hanno anticipato parte del loro nuovo disco lo scorso marzo suonando al SXSW di Austin, in Texas. La band prevede di tornare presto a suonare dal vivo, anche in Italia. Durante il tour del precedente album, Ta-Dah, Scissor Sisters hanno suonato per un pubblico di altre 100.000 persone nella sola Londra, compresi gli show a Trafalgar Square e all’O2 Arena.

ALESSANDRO MANNARINO il 30 luglio in concerto alla Cavea dell'Auditorium Parco della Musica di Roma

ALESSANDRO MANNARINO sarà il 30 luglio in concerto alla Cavea dell’Auditorium Parco della Musica di Roma con uno spettacolo unico che mischia le atmosfere legnose del disco d’esordio “BAR DELLA RABBIA” a suggestioni sintetiche elettriche. Il live estivo è un viaggio al centro dell’amore accorato e pungente in cui a protagonisti di canzoni già note si affiancano nuovi personaggi che lasciano presagire la dimensione del prossimo album.

“Bar Della Rabbia” è la testimonianza di una Roma massacrata, palcoscenico di immigrati che dondolano su impalcature, di campi nomadi incrostati di baracche e di pagliacci singhiozzanti, vite trasformate in ballate fantasiose dove tutto può ancora succedere. Nei suoi testi, macchiati dai forti toni del surrealismo, si vivono storie oniriche e tragicomiche di ubriachi e zingari innamorati. Partendo dalle sonorità e dai ritmi della musica popolare italiana MANNARINO condisce il proprio mondo con elementi di musica balcanica e gitana, citazioni felliniane ed evoluzioni circensi. MANNARINO, funambolo della parola, si fa portavoce di una ciurma di ribelli, esiliati in una terra al confine tra la quotidianità e la fantasia. Dondolandosi come un equilibrista tra la recitazione e la musica permette ai suoi personaggi di fare capriole accorate capaci di sviscerane la profonda umanità.

QUANDO CANTERAI LA TUA CANZONE è disponibile per la programmazione radiofonica, intanto il tour si arricchisce di nuove date


Dopo il successo di “UN COLPO ALL’ANIMA”, primo singolo estratto dal nuovo album di Ligabue “ARRIVEDERCI, MOSTRO!” (al 1° posto della classifica dei brani più trasmessi dalle radio da 10 settimane consecutive), sarà disponibile per la programmazione radiofonica da oggi, martedì 29 giugno, il nuovo brano “QUANDO CANTERAI LA TUA CANZONE”.

Considerando l’enorme successo delle prevendite del tour “LIGABUE STADI 2010” gli organizzatori del tour, Riservarossa e F&P Group, hanno deciso di aggiungere nuove date per accontentare le numerose richieste di biglietti (ad oggi ne sono stai venduti più di 400.000, facendo registrare il sold out a Messina oltre che alla prima data di Roma e Milano): il 7 settembre al Velodromo di PALERMO e il 17 settembre la seconda data al Pala Olimpico di TORINO.



Queste le date del “LIGABUE STADI 2010” (prodotto e organizzato da Riservarossa e F&P Group):


La musica reaggae di LUCIANO live al FIENILE CIRCUS BOSCO ALBERGATI

MARTEDI’ 13 LUGLIO

LUCIANO

+
TURBOLENCE & The Messenjah Band
+

reggae dancehall con:
Chatter Box - Mad Kid – Hashiscimmia


@ IL FIENILE CIRCUS BOSCO ALBERGATI
Via Lavichielle 6 - Castelfranco Emilia (Modena)


APERTURA; 21.00
INIZIO H 22.30
INGRESSO 15 EURO

info: 339.8601661


Luciano è emerso nella seconda metà degli anni 90 come uno dei cantanti reggae più importanti nelle decadi e la più grande speranza per le radici reggae per la sopravvivenza nell'era digitale della dancehall.
Ha inciso una quarantina di dischi.
Prolifico come pochi (una media di tre dischi all’anno), Luciano, dopo aver realizzato una versione reggae della famosissima “We are the world”, pagando il suo tributo a Micheal Jackson, ha appena pubblicato il suo nuovo disco; Child Of A King, che sarà elemento portante dello spettacolo.
Prima di lui sul palco un’altra promessa della scena reggae; Turbulence.


BIOGRAFIA
La musica di Luciano è stata elogiata costantemente per la comunicazione dei sentimenti di salvezza dello spirito, dell'edificazione Rastafariana e del rimpatrio africano. In questi periodi disturbati la musica di Luciano risuona come uno strumento divino che possiede il potere di confortare e informare l'autorità biblica della distruzione imminente. Mentre molti autori contemporanei hanno esitato registrando le canzoni che glorificano il sesso spensierato e la violenza casuale, Luciano ha tenuto ad arricchire i principi Rasta; questi temi lirici positivi in conformità della legge gli hanno donato il titolo di messaggero.
Tuttavia, il cantante umile inoltre si riferisce a egli stesso come il bambino di un re che è il titolo del suo ultimo CD da VP records. " Siamo tutti i bambini del dio più alto e come Rastaman, riconosco che sono un bambino dell'imperatore Hailie Selassie I perché tutti i suoi insegnamenti sono nelle mie canzoni, " spiega. " Sono un bambino del re e voglio che la mia famiglia ed i miei fans ricevano le benedizioni che il dio ha dato attraverso me come un messaggero e strumento di pace.
Prodotto da Byron Murray di Kingston nelle produzioni di Streetz, " Child of a King" è uno dei lavori dei Messengers più stimato mixando cover classiche a tunes originali, hits recenti e lavori nuovi di zecca.
Luciano valuta questo essere il suo quarantesimo album; l'artista prolifico rilascia tre Cd all'anno. " Ho così tanta musica e messaggi, non posso tenerli dentro di me " dichiara. " Da un punto di vista del management vorrebbero tenerlo fermo a riposo per un po' di tempo ma "se un uccello non canta, potete forse dirmi che quell'animale e' felice?"
Nato a s. Jepther Washington McClymont il 20 ottobre 1964 nella città di Davey, una piccola comunità situata in cima ad una regione collinosa sulla strada di Mandeville nella parrocchia giamaicana centrale di Manchester.
Luciano è stato cresciuto nella chiesa avventista ed ha cantato nel coro della chiesa. Il suo padre Arthur è morto quando Luciano aveva appena 11 anno. Ha lasciato una chitarra che aveva costruito e come Luciano recita "durante i primi anni, mi sono innamorato della chitarra ed ho cominciato a imparare a suonare, ed in questo stavo mostrando l'amore ed il rispetto al mio padre."
La sua madre cara Sophie, che ha lottato per crescere Luciano ed i suoi otto fratelli, è inoltre una cantante dotata. Mentre diventava adulto Luciano ha cantato nei piccoli clubs cantando ai sound system locali .
Verso la fine degli anni 80 è arrivato in Jamaica nella capitale Kingston sperando di trasformare il suo talento musicale in una carriera folgorante. Ha venduto gli aranci al mercato inizialmente per vivere ma quando una carestia ha limitato il raccolto e' tornato a Mandeville.
Tuttavia, la musica lo ha chiamato di nuovo a Kingston questa volta con piu' determinazione di riuscire. Ha lavorato per un tappezziere di giorno ed di notte lui ha cercato le occasioni per registrare in vari studi. È stata suggerita da una delle sue guide, homer Harris, che il nome Jepther McClymont non avesse il carisma giusto per la carriera di un cantante ispirato; Jepther fu cambiato in Luciano, un nome che richiama le doti vocali straordinarie del tenore rinomato in tutto il mondo Luciano Pavarotti.
Il nome era inoltre in qualche modo profetico: " Luci" l'elemento portante di luce ed in pochi anni Luciano brillera' come una delle luci più luminose nella costellazione giamaicana della musica.
Durante gli anni 90 Luciano ha registrato per alcuni produttori ma non è riuscito a fare alcun progresso significativo fino a non incontrare Freddie McGregor. " Shake It Up" (una versione della cover di Cheryl Lyn) registrato per Freddie si è salita al numero uno nel Regno Unito nel 1993
A causa dei continui impegni di Freddie quest'ultimo non poteva seguire la carriera di Luciano. Tuttavia il cantante presto ha trovato un collaboratore ideale Phillip "Fatis" Burell di Xterminator
Con il rilascio di "Where there is Life" per Giamaica/Xterminator, le liriche di Luciano profondamente devote tuttavia accessibili e le bellissime melodie di " Its Me Again Jah" , " Your World and Mine" e "Lord Give Me Strength" l'accoppiata con Fatis' catapultano il cantante nella parte superiore delle classifiche reggae, rovesciando (almeno temporaneamente) il regno dei deejay e delle dancehall.
Luciano e Fatis (accanto ai musicisti preponderanti quale il sassofonista Dean Frasier e il batterista Sly Dunbar ) hanno generato molte hits eccezionali come "the Messenger" e nel 1999 "Sweep Over My Soul". Anche se hanno separato le loro strade nel 1999 a causa delle differenze artistiche all'interno della Xterminator, Luciano riconosce costantemente a Fatis un ruolo essenziale per il suo enorme successo.
Il messaggero da allora si e' innalzato a nuove gemme musicali "A New Day" (2001) "Serve Jah" (2003), "Serious Times" (2004), tutti per la VP ed il suo ultimo sforzo "Child of a King" , la gloria d'incoronazione della sua carriera.
Il disco si apre con l'acustico "Remember When" come Luciano riflette circa i regni antichi dell'Africa e dell'identità regale ereditata che è presente in tutti noi.
I capi di governo sono rimproverati per la loro guerra con "Watch What You're Doing" e "This One's For The Leaders" registrato sul riddim Don Corleone.Parla di un amante ingannevole con "Can't Take No More" , avvertenze contro il materialismo con "Silver and Gold" e severo avverte gli uomini malvagi di cambiare le loro vite con"Brother Man"
L'interpretazione di Luciano sentita nel cuore di queste variopinte tunes offre un'incomparabile rappresentazione delle icone roots rock racchiudendo in se tutte le doti del cantante di Jah" sono uscito dalle radici e dalla cultura come cantante reggae ed ho dimostrato alla gente che posso inserire qualsiasi genere di musica, " afferma. " Canto reggae, vangelo, radici, io canterò il rock ugualmente ma sempre mantenendo il mio messaggio pulito, spirituale e culturale. Nel corso degli anni ho ascoltato gli artisti internazionali come Stevie Wonder, Ray Charles, (leggenda di CandW) Jim Reeves, tutti questi grandi fratelli da cui ho imparato ad apprezzare altri generi musicali. Non ci sono barriere nella musica, anche se sono ben noto come cantante della cultura reggae, io mando un messaggio internazionale in modo da non affidarlo soltanto al movimento reggae. Devo estenderlo a tutti, reggae e non." Parlato come un messaggero vero benevolo ed il bambino di un re.




UFFICIO PROMOZIONE LUNATIK – 035 4421177 – stampa@lunatik.it

BEADY EYE IL NUOVO PROGETTO MUSICALE DI LIAM GALLAGHER

Le uniche notizie che ci sono giunte finora sono 2 :
- Si chiamano Beady Eye
- gli ultimi avvistamenti li volevano in sala d'incisione
Di chi stiamo parlando? BEADY EYE il nuovo progetto musicale di Liam
Gallagher che ha ben deciso di reclutare i superstiti degli Oasis tra i
quali quindi Andy Bell, Gem Archer e Chris Sharrock per lavorare ad un
nuovo progetto musicale e tornare sul mercato discografico.
La notizia è stata presentata ufficialmente sul sito ufficiale della
band www.oasisnet.com dal vecchio front man del gruppo inglese simbolo
dell'ormai caduto in oblio brit pop.
L'album che sarà prodotto da Steve Lillywhite, già collaboratore di U2
e Peter Gabriel probabilmente non vedrà la luce prima del 2011 in ogni
modo, pare previsto per il prossimo autunno il lancio del loro primo
singolo.
Fans in attesa dunque per verificare se si tratterà di un progetto
sulla scia degli Oasis, oppure, come dichiarato dall'eccentrico
front man, di un lavoro totalmente nuovo che lo metterà alla prova anche come autore di testi.
Staremo a vedere!
In attesa di ritorni gloriosi, coccoliamoci con questa....

"Non riuscirai mai a bruciarmi ancora il cuore..." chissà!




Angela Papetti

VENICE DOC FESTIVAL dal 16 al 25 Luglio 2010

Il Festival “Rock and Doc” diventa “Venice DOC Festival”.

La manifestazione vuole contraddistinguersi al grande pubblico come il più
importante festival musicale della provincia di Venezia e dell’intero
Veneto legato alla valorizzazione dei prodotti e della gastronomia di
questo territorio. Il DOC indica l'origine controllata per tutti gli
ingredienti che compongono il festival, dalla musica alla cucina, la
qualità è garantita.

Cambia il nome della grande manifestazione ma non si tratta dell’unica
novità della sesta edizione del Festival che acquista una valenza sempre
più internazionale.

A rimanere invariata è la location, i 35.000 metri quadrati del parco Nord
di Noventa, continua il gemellaggio con lo “Sziget festival” di Budapest,
il più grande festival in Europa.

Altro punto fermo restano le giornate dedicate al Festival di musica e
spettacolo che si terrà dal 16 al 25 luglio. A cambiare, ampliandosi è
l’offerta musicale sottolineata dallo slogan “We love music” che va ad
evidenziare la forte varietà di proposte musicali e artistiche
comprendenti svariati generi musicali.

Sul palco di Venice DOC festival artisti di fama nazionale e
internazionali a partire dalle 22 in tutte le dieci serate, accompagnate
nella seconda area che si affaccia al palco principale da gruppi emergenti
della scena musicale italiana, mentre dopo la mezzanotte e fino a tarda
notte si potrà ballare sulla musica mixata dai migliori Top-Dj.

Tutte e dieci le nottate saranno costellate da un ricchissimo parterre di
artisti.

MARIO BIONDI, dopo il successo del tour invernale, riparte l'1 luglio da Parma con lo "Spazio e Tempo Tour Estate 2010"

Sulla scia del successo del tour invernale MARIO BIONDI torna in tutta Italia con il suo “Spazio e Tempo Tour Estate 2010” (organizzato da F&P Group) in versione estiva. La voce black della musica italiana ripartirà l’1 luglio dal Parco Ducale di Parma per poi approdare a Milano, Roma, Mantova, Palermo, Cagliari e molte altre città.I concerti seguono l’uscita del suo ultimo album di inediti “IF” (prodotto da Tattica S.r.l.) e già doppio disco di platino con oltre 200.000 copie vendute. Dopo il successo dei primi due singoli è attualmente in radio “NO MO’ TROUBLE” nella versione remixata da Bluey, leader degli Incognito.Durante lo “SPAZIO TEMPO TOUR ESTIVO” Mario Biondi sarà accompagnato sul palco da: Lorenzo Tucci e Fabio Nobile (batteria), Andrea Satomi Bertorelli (tastiere), Andrea Celestino (basso), Tommaso Scannapieco (contrabbasso), Daniele Scannapieco (sax), Giovanni Amato (tromba), Claudio Filippini (piano), Luca Florian (percussioni), Michele Bianchi (chitarre), Beppe Di Benedetto (Trombone), Samantha Iorio, Vahimiti Cenci, Cristiana Polesi e Wendy Lewis (back vocals).


Afterhours: Summer Tour 2010

10 Luglio – GENOVA – Villa Serra Blackout
16 Luglio – SANT’AGATA BOLOGNESE – Sonica Festival
19 Luglio – MILANO – Festival Carroponte
21 Luglio – ROMA – Rockinroma
11 Agosto – OFFIDA (AP)
13 Agosto SAN PANCRAZIO SALENTINO (BR) - Forum Eventi
18 Agosto – SIENA –Fortezza Medicea Festa del PD

ATTENZIONE: il tour estivo degli Afterhours rappresenta l’ultima possibilità di vedere la band di Manuel Agnelli fino all’estate del 2011.


°°°°°°°°°°°°°°

www.afterhours.it
www.myspace.com/weareafterhours

Martedì 29 giugno uscirà il nuovo album dei MITCH E SQUALO (conduttori/dj di Radio 105), dal titolo "SU LE MANI" (CAMARECORDS/EDEL): contiene un disco composto da 19 brani e un dvd con tutti i video ufficiali di MITCH E SQUALO.

Martedì 29 giugno uscirà “SU LE MANI” (CAMARECORDS/EDEL), il nuovo album di MITCH E SQUALO. “SU LE MANI” contiene un doppio cd: un album composto da 19 brani e un dvd con le riprese live del backstage della registrazione del disco e tutti i video ufficiali di MITCH e SQUALO. Inoltre saranno presenti una bonus track in collaborazione con WALTER FARGETTA, il brano “La chance” con ospite ANNA TATANGELO e un featuring con POVIA (“Dimostra quanto vali”). Il disco sarà disponibile ad un prezzo speciale: 9.90 euro.MITCH E SQUALO presenteranno il disco con due esibizioni al RHO ALIVE: sabato 26 giugno in apertura al concerto di ELIO E LE STORIE TESE e domenica 27 giugno. “SU LE MANI” verrà presentato anche lunedì 30 giugno al THE BEACH di Milano, in occasione del compleanno di SQUALO.


martedì 29 giugno esce "L'IMPORTANTE E' CREDERCI", il disco d'esordio della cantante torinese SILVIA TANCREDI.

Il 29 giugno esce “L’importante è crederci” (Edel), il disco d’esordio della cantante torinese SILVIA TANCREDI. L’album contiene undici brani scritti in collaborazione con Gigi Rivetti, Gianmarco Borrello, James Wynne, Silvia Basile, Fabrizio Consoli, featuring Flavio Boltro (uno dei più importanti trombettisti italiani).Questo disco – racconta SILVIA TANCREDI a proposito del suo album - nasce da una forte esigenza di voler comunicare con il mondo, di voler esternare le tempeste emotive, che ogni tanto mi attraversano, e soprattutto nasce da una sfrenata voglia di cantare. Ho deciso di dare questo titolo al disco perché è la frase che mi sono ripetuta più volte per farmi forza nei momenti più difficili, quando mi sentivo come su una barchetta di carta in mezzo all’oceano. Da questa frase ho tratto la forza per superare i momenti di sconforto cercando di essere più ottimista, di vedere il meglio in tutto e di credere che un domani la vita ci ripagherà per la fiducia dimostratele”.


Questa la tracklist di “L’importante è crederci”: “Leggero” feat. Flavio Boltro, “Il Paradiso senza chiedere”, “Diversi”, “Tutto il meglio di me”, “Si chiama vita”, “L’importante è crederci”, “Da sola mai”, “Try to be free”, “Offesa verità”, “Sibilla”, “Sing your love”, “Leggero” feat. Flavio Boltro (extended version).

martedì 29 giugno parte dall'Italia (Sesto Fiorentino - Firenze) il tour europeo "ZII E ZIE 2010" di CAETANO VELOSO

CAETANO VELOSO, uno dei più popolari e autorevoli cantautori sudamericani, icona della musica brasiliana nel mondo, ha scelto l’Italia come paese di partenza del suo tour europeo “ZII E ZIE 2010” (con tappe a Madrid, Atene, Lisbona, Londra, Bruxelles e altre città europee). Il debutto è fissato per martedì 29 giugno a Sesto Fiorentino (Firenze), il tour italiano toccherà nel mese di luglio Roma, Parma, Bard (Aosta) e altre città in via di definizione.Il rapporto di CAETANO VELOSO con l’Italia è molto profondo: nel 1990 ha ricevuto il Premio Tenco, nel 1997 viene invitato a partecipare all'omaggio a Federico Fellini e Giulietta Masina, nel 2000 partecipa all'evento "Pavarotti and Friends" e riceve l'Antonioni Award, premio creato dal regista per omaggiare le personalità che contribuiscono all'arricchimento delle arti. Nel 2004 ha scritto per Michelangelo Antonioni la colonna sonora del film Eros. Nel 2008, invece, si è esibito a Umbriajazz insieme al compositore e pianista Stefano Bollani.Sul palco, insieme al re del Tropicalismo, la Banda Cê composta da: Pedro Sa (chitarra), Ricardo Diaz Gomes (basso) e Marcello Callado (batteria).

OLTRE 15.000 PERSONE AL BEAT MUSIC FESTIVAL DI TORINO

Grande successo per la prima edizione del Beat Music Festival, l’evento dance che si è tenuto mercoledì sera alla Reggia di Venaria di Torino.

Oltre 15.000 persone hanno ballato sulle note dei più famosi dj internazionali.

Atteso protagonista della serata è stato TIЁSTO, il leader indiscusso della scena trance mondiale, con un live set di oltre 2 ore che ha scatenato il pubblico del festival.



Prima di lui si sono alternati grandi nomi della scena dance mondiale per una notte indimenticabile:



MARCO ALESSANDRIA

AKI BERGEN

PAOLO ALIBERTI

FAKE PLASTIC TREES

DAB

OUTWORK

GET FAR FARGETTA

LAURENT WOLF

martedì 29 giugno esce l'ep "Mare senza memoria" della cantante piemontese BARBARA MONTE

Martedì 29 giugno esce l’Ep di Barbara Monte “Mare senza memoria” (CPM ITALY/EDEL), progetto nato in collaborazione con l’E.N.P.A. (Ente Nazionale Protezione Animali) contro l’abbandono degli animali. Il ricavato derivato dal download digitale e dalla vendita del brano “Mare senza memoria”, contenuto nell’Ep e in radio dall’11 giugno, sarà devoluto interamente all’E.N.P.A.

I BAUSTELLE PROTAGONISTI DELL' MTV DAYS A TORINO IL 27 GIUGNO

Domenica 27 giugno i Baustelle saranno tra i protagonisti della serata finale dell’MTV Days a Torino (Piazza Castello) con un assaggio del concerto del loro tour estivo.Accompagnati sul palco da Alessandro Maiorino (basso), Ettore Bianconi (tastiere), Diego Palazzo (chitarra), Paolo Inserra (batteria)e dal polistrumentista Roberto Romano (flauti, clarinetti, sax, glockenspiel, percussioni), Francesco Bianconi, Rachele Bastreghi e Claudio Brasini presenteranno al pubblico di Torino brani tratti dall’ultimo album “I Mistici dell’Occidente” e alcuni dei loro successi del passato.“Mistici dell’Occidendete””(Atlantic/Warner Music), quinto album dei Baustelle, è entrato subito nella top 10 dei dischi più venduti, riscuotendo ampi consensi di critica e di pubblico e confermando i Baustelle una delle realtà più interessanti del panorama musicale italiano. Dopo il tutto esaurito dei concerti esclusivi con l’orchestra a Roma, Milano, Torino e Firenze, e la loro partecipazione al concerto del 1 maggio, i Baustelle hanno iniziato a fine maggio un tour (prodotto da AC Europe Group e Big Fish) che li vedrà impegnati nelle principali città italiane per tutta l’estate.

Spazio agli artisti esordienti in ogni data del tour di LIGABUE. "ARRIVEDERCI, MOSTRO!" è il disco più venduto, "UN COLPO ALL'ANIMA" il brano più suonato dalle radio

IGABUE dà spazio agli artisti esordienti all’interno del suo tour "LIGABUE STADI 2010": ogni data infatti sarà aperta dai RIO e da 2 artisti emergenti che avranno l'opportunità di esibirsi con la propria musica su un palco importante, davanti a una platea imponente.


- I RIO, formati da Fabio Mora e Marco Ligabue, saranno opening act fissi di tutte le date del tour.



- Ciascuna data, poi, ospiterà alternativamente Alberto Bertoli, le Charleston, Kaballà, Little Taver & His Crazy Alligators, Lombroso, Park Avenue e Paolo Simoni



- La scelta della terza band di ogni data avverrà attraverso un contest intitolato "QUANDO CANTERAI LA TUA CANZONE... sul palco di Liga!", riservato esclusivamente a band o solisti italiani emergenti a cui Ligabue offrirà l'opportunità di aprire i suoi concerti. Il regolamento e le informazioni per partecipare al contest sono già disponibili su www.ligachannel.com/contest .

Da lunedì in rotazione in tutte le principali emittenti televisive musicali il video di "Mondo" di Cesare Cremonini. "1999-2010 the greatest hits" al 5°posto della classifica dei dischi più venduti

Sarà in rotazione da lunedì in tutte le principali emittenti televisive musicali il nuovo video di CESARE CREMONINI (realizzato da Luca Mariani) di “MONDO”, primo singolo estratto da “1999-2010 THE GREATEST HITS” (uscito il 25 maggio per Warner Music e proposto in un doppio disco al prezzo di uno), che a due mesi dalla sua uscita, staziona al 2° posto della classifica dei brani più trasmessi dalle radio e ai vertici della classifica Digital Download.

Il videoclip di “MONDO”, girato tra Bologna e Milano e realizzato in PIP MOTION (Picture in Picture Motion, una tecnica che consiste nel realizzare filmati che prevedono la messa in sequenza di fotografie) vede come protagonisti molti tra i più cari amici di CESARE e le figure più vicine al suo quotidiano, da Nicola “Ballo” Balestri al produttore di sempre Walter Mameli.

Il risultato è quello di un video nel video, nel quale la canzone viene “sorretta” da mani sempre diverse in un caleidoscopio di volti e colori.



“1999-2010 THE GREATEST HITS”, che staziona al 5° posto della classifica dei dischi più venduti della settimana (Music Charts – Gfk Retail and Technology) contiene oltre a "MONDO" anche il brano inedito “HELLO!” cantato in duetto con Malika Ayane.

“1999-2010 THE GREATEST HITS” contiene i successi più rappresentativi di CESARE CREMONINI del periodo con i Lùnapop e quelli della sua carriera da solista, attraversando quindi questi primi dieci anni di carriera. Nei due dischi sono presenti successi come: Qualcosa di grande, Vorrei, Un Giorno Migliore, 50 Special, Vieni a vedere perché, Latin Lover, assieme ai più recenti : Le Tue Parole Fanno Male, Maggese, Dicono Di Me, Le Sei e Ventisei, Figlio di un Re, Il pagliaccio . “1999-2010 THE GREATEST HITS”, arriva a due anni di distanza dal fortunato album “IL PRIMO BACIO SULLA LUNA” (Warner Music), dopo due trionfali tour che hanno portato CESARE in giro per tutta l'Italia e dopo il compimento del suo trentesimo compleanno (27 marzo).



Anche questo nuovo lavoro è stato realizzato in quella Bologna dove CESARE ha da tempo costruito una propria "factory" con tanto di studio di registrazione e sale prove, ed è stato affidato, come tutti i suoi ultimi dischi, alle cure di Steve Orchard, l'ormai fedele ingegnere del suono inglese.



Tutti gli aggiornamenti in tempo reale sulla pagina Facebook di WARNER MUSIC ITALY (http://www.facebook.com/WARNERMUSICITALY)

Ascolta in anteprima il nuovo lavoro dei METHOD OF DEFIANCE

METHOD OF DEFIANCE

A REVOLUTION IN SOUND PERSPECTIVES

Etichetta; RareNoiseRecords

Distribuzione fisica;

Distribuzione digitale

Data di uscita; 3 SETTEMBRE

Ascolta in anteprima alcuni brani qui



Drum & Bass, Dub, Avant Funk, Black Noise, Hardcore Electronica, Futurists Rock, Ambient, Metal, Roots Reggae, Mutant Dancehall.
Tutto questo e altro ancora… è A Revolution In Sound Perspectives… Un disco “borderline” dietro cui si cela anzitutto un mito della musica contemporanea come Bill Laswell.
Basta guardare alla lista (non completa) di sue collaborazioni per capire la portata di questa artista (bassista, produttore) a tutto tondo.
Laswell è il deus ex machina di un disco fondamentale come Future Shock di Herbie Hancock. Ha lavorato con gente del calibro di William S. Burroughs, Afrika Bambaataa, John Zorn, George Clinton, Mick Jagger, Rammellzee, Zakir Hussain, Paul Bowles, Hakim Bey, The Last Poets, John Lydon, The Dalai Lama, Ryuchi Sakamoto, Motorhead, Brian Eno, Tony Williams, Sting, Carlos Santana, Pharoah Sanders, Bootsy Collins… e ci fermiamo qui perché la lista sarebbe ancora lunghissima.
Instancabile, inesauribile, un vulcano di energia e creatività, sempre alla ricerca di nuove soluzioni sonore, questa volta, con la complicità di Bernie Worrell (tastierista di Parliament Funkadelic, Talking Heads, Black Uhuru, Rolling Stones), Dr. Israel (vocalist ed esperto di electronics, precedentemente al lavoro con Mad Professor, Jah Shaka, Sepoltura, collaboratore di una label di culto come la newyorkese Wordsound, considerato figura chiave della scena musicale underground di Brooklyn), Hawk/Hawkman (vocalist giamaicano, ha collaborato con Tricky, Sly and Robbie, Live, Tool, Praxis e altri), Toshinori Kondo (trombettista giapponese, oltre che scrittore, attore, critico di cultura), Guy Licata (batterista) e DJ Krush (una leggenda del Turntable, artista chiave del trip hop internazionale e della mitica label Mo’Wax).
Un cast stellare per una rivoluzione sonora che si muove a 360° nella musica moderna e avant garde.

PLAN DE FUGA: in arrivo il secondo singolo " YOUR SIDE"

PLAN DE FUGA
una delle band rivelazione dell’anno 2010
support band della data italiana di ONE REPUBLIC
Prossimamente sul palco dell’Heineken Jammin Festival il 3 luglio


Dal 18 giugno
“Your Side”
il secondo singolo tratto dall’album
“In a Minute” (Etichetta: About Blank, Distribuzione: Self)


PLAN DE FUGA
I Plan de fuga si formano a Brescia nel 2005. Dopo un lungo periodo di sala prove il gruppo comincia ad esibirsi dal vivo e vince poco tempo dopo il premio per i migliori pezzi originali ad un concorso internazionale, che li porta a suonare sul palco del Rolling Stone di Milano. Nel 2006 i Plan de fuga auto producono un demo di sei pezzi che viene distribuito e venduto ai concerti in più di 700 copie. Il Cd permette alla band di suonare in Lombardia e in giro per l’Italia per un totale di circa un centinaio di date. Tutto il 2008 è dedicato all’arrangiamento, produzione e registrazione del primo disco, in collaborazione tecnica e artistica col cantautore bresciano Gianmarco Martelloni. Il disco è stato registrato presso lo studio “Registrazioni Sotterranee” di Montichiari (Bs), allestito appositamente per l’occasione. Tutti i pezzi sono stati prodotti da Filippo De Paoli e i Plan de fuga. Registrati e coprodotti da Gianmarco Martelloni. Il disco è stato mixato presso il Kitchen Studio di Vimercate (Mi) da Lorenzo Caperchi (Bluvertigo, Mercanti di Liquore etc.) e masterizzato da Alberto Cutolo presso il MassiveArts di Milano.


UFFICIO PROMOZIONE LUNATIK: 035/4421177 – lunatik@lunatik.it http://www.lunatik.it/

Management : Raffaele Checchia per Evento Musica srl 030/6151519 - raffaelechecchia@eventomusica.it

Label : About Blank c/o Evento Musica srl 030/6151519 – sunshine.pegoiani@eventomusica.it


ZOOSTATION FESTIVAL: periferia milanese in musica

COMUNE DI MILANO
ASSESSORATO AL TEMPO LIBERO



Presenta:
“ZOOSTATION”
Ore Felici intorno a Milano Greco-Pirelli



ORGANIZZATO DA ARCI MILANO



Da Lunedì 28 giugno a Venerdì 2 luglio
Piazzale stazione Greco Pirelli



Dalle 19
Ingresso gratuito


5 giorni feriali, una stazione ferroviaria di periferia, un palco, 10 grandi artisti. Da Lunedì 28 giugno a Venerdì 2 luglio, nel piazzale antistante la stazione Milano Greco-Pirelli si terrà il Festival “Zoostation”.

Il Festival è promosso dall'Assessorato al Tempo Libero del Comune di Milano e organizzato da Arci Milano. L'obiettivo dell'iniziativa è quello di far vivere il quartiere Bicocca, oltre i tradizionali orari scanditi dalla vita universitaria e professionale, trasformarlo in una piazza vitale. Il festival vuole essere inoltre un motore di aggregazione, con al centro i valori della musica e di un sano divertimento, proprio insieme ai giovani, che diventano protagonisti anche dell'organizzazione. Alcune associazioni studentesche dell'Università Bicocca hanno infatti collaborato con Arci nella fase di programmazione e di produzione artistica degli eventi.

Con questi presupposti, 10 grandi artisti del panorama indipendente italiano si esibiranno in orario aperitivo (H 19.00 – H 20.30) in un'area insolita per curiosi, studenti, passanti, per chi aspetta il treno. “Zoostation” per andare controcorrente, per vedere nascere fiori dove nessuno avrebbe mai immaginato. All'interno del programma “La Bella Estate di Milano”, per portare musica d'eccellenza anche sul cemento della periferia. Per irrompere nel quotidiano con l'eccezione e la bellezza dell'Evento, per dimostrare che anche i giorni feriali possono essere festa, luogo e occasione di aggregazione, socialità, cultura. Bellezza.



Programma:

Lunedì 28 giugno, H 19.00: SAMUEL KATARRO + Guest

Martedì 29 giugno, H 19.00: GIULIANO DOTTORI + Guest

Mercoledì 30 giugno, H 19.00: JENNIFER GENTLE + Guest

Giovedì 1 luglio, H 19.00: THE NIRO + Guest

Venerdì 2 luglio, H 19.00: QUINTORIGO + Guest



Ufficio promozione LUNATIK – 035 4421177 – lunatik@lunatik.it

LARRY CARLTON sostituisce DANIEL LANOIS al GENOVA GUITAR FESTIVAL

CAMBIO DI CAST AL GENOVA GUITAR FESTIVAL

A seguito del grave incidente in moto
Daniel Lanois è stato costretto ad annullare il tour con i suoi Black Dub


16 LUGLIO
APRE IL GENOVA GUITAR FESTIVAL

Uno dei chitarristi che ha fatto la storia della musica contemporanea

LARRY CARLTON TRIO
16 luglio GGF Genova – Porto Antico Arena Del Mare

Platea 1 settore € 24,00 + 3.60 dir prev

Platea 2 settore € 20.00 + 3.00 dir prev

Tribuna € 16.00 + 2.40 dir prev
SOLO POSTI NUMERATI


Larry Carlton, "Mr. 335”, in riferimento alla sua venerata Gibson 335, è una leggenda internazionale della chitarra, assolutamente unico, ispirato dal blues, cresciuto con il jazz, passando attraverso il rock e il pop, è considerato uno dei maestri della fusion chitarristica contemporanea.
In 30 annidi incredibile carriera ha vinto 3 Grammy: Award,18 nominations, vanta numerose partnership artistiche e non c'è da stupirsi se, tra gli album in cui ha partecipato, si possano contare addirittura, ben oltre 100 dischi d'oro!
Ha suonato con alcuni fra i migliori musicisti e gruppi della scena americana: Steely Dan, Joni Mitchell, Michael Jackson, Crusaders, John Lennon, Stanley Clarke, Sammy Davis Jr., Herb Alpert, Quincy Jones, Bobby Blue Bland, Steve Lukather, Dolly Parton, Jerry Garcia, Paul Anka, Linda Ronstadt e molti altri27 i dischi pubblicati ad oggi da Carlton, l’ultimo dei quali appena uscito; Take Your Pick.
Al Genova Guitar Festival si presenta in trio e apre il suo tour italiano


Ricordiamo gli altri concerti del GENOVA GUITAR FESTIVAL

20 luglio GGF Genova – Porto Antico Arena Del Mare
JIMI HENDRIX TRIBUTE con
MICK TAYLOR ALL STAR BAND
POPA CHUBBY BAND
SONNY LANDRETH
SPECIAL GUEST ULJ ROTH
POSTO UNICO IN PIEDI € 20 + 3.00 dir prev

26 luglio – GGF Genova – Porto Antico Arena Del Mare
GARY MOORE
POSTO UNICO IN PIEDI € 28 + 3.00 dir prev


28 luglio – GGF Genova – Porto Antico Arena Del Mare
SOLO POSTI NUMERATI JOE BONAMASSA - XAVIER RUDD

Platea 1 settore € 24,00+ 3.60 dir prev

Platea 2 settore € 20.00+ 3.00 dir prev

Tribuna € 16.00 + 2.40 dir prev



INFOLINE 019 820637


biglietti su Ticketone- Greenticket



UFFICIO PROMOZIONE LUNATIK – 035 4421177 – lunatik@lunatik.it


Ascolta in anteprima il disco di MEDITRONICA

MEDITRONICA
Senza titolo

Etichetta; RareNoiseRecords

Distribuzione fisica;

Distribuzione digitale

Data di uscita; 2 LUGLIO

ASCOLTA QUI IN ANTEPRIMA


Meditronica è il progetto voluto dal bassista italiano e genio del dub conosciuto artisticamente con il nome di Ashtech. Ashtech ha sviluppato il progetto con il tastierista Paolo Polcari. I due avevano già collaborato in passato, verso la fine degli anni 90, in veste di membri degli Almamegretta.

A questa formula, in bilico tra musica d’ambiente e world music del nuovo millennio, hanno contribuito in veste di guests, un vecchio amico come Raiz (cantante e fondatore degli Almamegretta), Dub Gabriel (un produttore e DJ di San Francisco molto rispettato all’interno della scena elettronica americana) ed Eraldo Bernocchi, produttore e chitarrista conosciuto in tutto il mondo per la sua vena “sperimentale” e per le sue collaborazioni con personaggi di caratura internazionale come Bill Laswell, Nils Petter Molvaer, Toshinori Kondo, Harold Budd, Thomas Fehlmann e altri ancora.

MOVIMENTI FESTIVAL:musiche, balli popolari, relax e festa

1-2-3 luglio 2010


MOVIMENTI FESTIVAL
tradizioni in movimento



al carroponte di Sesto San Giovanni
area archeologica Ex-Breda, via Granelli 1



PROGRAMMA:

1LUGLIO



CANZONIERE GRECANICO SALENTINO







2LUGLIO



EzèZI


+


Massimo Ferrante Quartet







3LUGLIO



NANDO CITARELLA
+
UGO MAIORANO
+
CANTO ANTICO

Biglietti: da 5 a 8 euro.


Al carroponte di Sesto San Giovanni (area archeologica Ex-Breda, via Granelli 1, stazione metropolitana Sesto Marelli), prende il via un rutilante grande evento folk, MOVIMENTI FESTIVAL – Tradizioni in movimento, a cura di Canto Antico Movimenti con la collaborazione e il sostegno di Arci Milano, Tambourine e Bitte. Dall’1 al 3 luglio, tre intensi giorni dal tardo pomeriggio a tarda notte ricchi di musiche, balli popolari, relax e festa. Aprono i concerti di punta (dalle ore 22) i celebri storici gruppi in formazione rinnovata del Canzoniere Grecanico Salentino, giovedì 1 luglio, e degli EZèZI Gruppo Operaio, venerdì 2 luglio, in una serata a doppio spettacolo con il Massimo Ferrante Quartet. In chiusura, sabato 3 luglio, grande ensemble con Nando Citarella, Ugo Maiorano e i CantoAntico.
Movimenti Festival raccoglie ed esprime tutta la carica ideale e il frutto maturo della decennale attività di musica e competente promozione delle tradizioni orali, in primis del Sud Italia, del collettivo Canto Antico Movimenti. La tradizione non è immobile ma si trasforma con la società, è in movimento e fa movimento, in senso lato, riattualizzando i valori positivi che fungono da collante propulsivo della comunità. Questo il senso e la sfida di Movimenti Festival, che, lungi dal condurre operazioni nostalgiche o museificatrici, propone e intreccia musiche delle tradizioni in rinnovamento di alto profilo esecutivo in un contesto di vivace aggregazione metropolitana - e quale miglior luogo del Carroponte in estate? -, in risposta alle odierne esigenze collettive.
Teso ad esplorare le espressioni musicali più fertili e attuali che si ispirano ai rituali e alle feste della cultura popolare, il festival mira a promuovere la valorizzazione e l’ incontro tra differenti identità culturali. Un impegno di cultura critica e festosa, per contribuire a un villaggio globale pacifico e consapevole. In questa prima edizione una rosa di grandi concerti porta al vasto pubblico alcuni tra i gruppi e i suonatori storici e al contempo più aperti e innovativi delle tradizioni del Sud Italia. Un vario e articolato viaggio nel Meridione. Canto Antico Movimenti lancia così questo nuovo festival radunando alcuni assi delle tradizioni che meglio conosce, i musicisti a cui è legato da pluriennali collaborazioni e maggiore affinità artistica, con l’obiettivo di ampliare le prossime edizioni all’esplorazione musicale di altri territori culturali, anche oltrefrontiera. In movimento, appunto.
Nell’immensa area estiva del Carroponte, stupefacente esemplare di architettura industriale immerso nel verde, i cancelli aprono ogni giorno alle h 19, con tante proposte collaterali ai concerti sul grande palco: maxischermo con proiezione dei mondiali di calcio e l’irresistibile radiocronaca a cura di Radio Popolare; esibizioni a sorpresa di Lorenzo Gasperoni e il gruppo afro Karamogo, i salentini A Sgrasciu, Peppe Pizzimenti e altri suonatori della tradizione calabro-greca, TAmbourine Bal Folk; ronde spontanee di musica e balli, bar e ristorazione sino alle 3 del mattino. Lunghe notti di musica di ottimo livello, divertimento e tanto altro a prezzi popolarissimi.



Ufficio stampa: LUNATIK – 035 4421177 – lunatik@lunatik.it

Ufficio stampa: Margherita Sabia, margherita.sabia@libero.it 393.0247336

POSI:ecco le date live da NEW YORK CITY

Una delle maggiori esponenti della scena alternative-indie Italiana…
La sua musica: fusione di rap, electro e psichedelica.
Dopo il Tour Italiano, le date in America.

POSI - LIVE A NEW YORK CITY
LE DATE:
23 Giugno 2010 - Fat Baby - Manhattan
26 Giugno 2010 - Northside Festival al Public Assembly – Brooklyn
27 Giugno 2010 - House of Yes di Brooklyn

Sono in programmazione altri showcase in alcuni ritrovi del West Village,Greenwich e Chelsea.

Aggiornamenti sul sito ufficiale http://www.posi.it/

PER INFO SULLE DATE: http://www.posi.it/


Cantautrice, producer e corteggiata deejay, lei è POSI.
Da poco uscita con il nuovo singolo “NON TI AFFEZIONARE MAI A ME”, dopo i successi di
“VOGLIO FARMI LA DJ” e “LAMETTE”.
Cinica e schietta quanto basta per essere censurata anche da Facebook. Anti-diva, talmente lontana
dai soliti clichè musicali, da risultare una “mosca bianca” nel panorama cantautorale italiano.
Fedele alle parole in rima, alle sonorità elettroniche, innovative, quasi psichedeliche, ed al
rispettabilissimo background musicale (si citano collaborazioni con: Articolo31, il rapper americano
Rhazel, Donatella Rettore).
Dopo il tour autunnale/invernale, che l’ha portata in giro per l’Italia, con il suo eclettismo musicale,
ora è arrivato il momento del grande salto: la richiesta Americana, del suono di Posi.
Iniziano così, il 23 Giugno, una serie di appuntamenti nei migliori club e festival di musica
elettronica di New York.
Lo spettacolo vede la presenza di POSI sul palco, presentare dal vivo i brani del suo ultimo album
“I like Posi”, accanto alle sue inseparabili attrezzature elettroniche, drum machines, campionatori,
efx e l’inseparabile consolle, fondere un connubio di note electro, alla sua scrittura in rima,
alternando il tutto ad una sessione originale di deejaying, dove la produzione di remix in real time è
garanzia di Bpm irrefrenabili.
Lo show musicale è accompagnato da proiezioni cinema-fotografiche e visual performance
realizzate dalla fotografa e video maker J.b.Brown.
L’esperienza New Yorkese renderà ancora più entusiasmante la realizzazione di una serie di puntate web, ed un dvd reportage, in tiratura limitata, da destinarsi ai più fedeli sostenitori della musica di questa inconfondibile Artista.

Ufficio promozione LUNATIK – web@lunatik.it – 035 4421177

FRATELLI CALAFURIA IN TOUR

A due anni di distanza da “Senza Titolo Del fregarsene…”

Tornano con un EP che fa da apripista al nuovo album (in uscita a Gennaio 2011)
Cinque brani che confermano in pieno l’originalità della band milanese
“musica rovinata” per gli anni 10




Dal 17 giugno
Parte il tour

FRATELLI CALAFURIA

ALTAFEDELTAPAURA

TOUR

ascolta due brani
www.myspace.com/fratellicalafuria




Quando è uscito il loro disco, nel 2008, è stato uno degli album più interessanti dell’anno (non lo diciamo noi, lo confermano le note di critica e il pubblico che ha premiato la band nei loro live infuocati).
Un album, “Senza Titolo Del fregarsene…”, che lasciò spiazzati per la sua carica di adrenalina, per l’intreccio di suoni.
Ora, con l’ep “Altafedeltàpaura” registrato ai Massive Arts Studios la trama si infittisce.
Intuizioni reminiscenze e sonore e sono frullate alla velocità della luce, così come alla velocità della luce i Fratelli snocciolano parole con quella deriva ironico-surreale-suburbana che ha portato loro fortuna con il primo disco.
Un assaggio di come saranno i Calafuria in questi anni 10 appena iniziati… in una parola; geniali…



Ecco le date:
17 Jun 2010 22:00
BISTROUT Arezzo, IT


20 Jun 2010 22:00
COLONIA SONORA FESTIVAL Collegno, TO

26 Jun 2010 22:00
X ROCK PARTY Bovezzo (BS), IT

27 Jun 2010 22:00
BLACK OUT FEST Prato, PO

4 Jul 2010 22:00
ALBIZZATE VALLEY FESTIVAL Albizzate, VA

16 Jul 2010 22:00
LALTRAFESTA Cornaredo, MI

18 Jul 2010 22:00
BORBEROCK Borghetto Borbera (AL), IT

21 Jul 2010 22:00
FESTA DEMOCRATICA Correggio, RE, ITALY


24 Jul 2010 22:00
ROCK ON THE RIVER Cengio (SV), IT

30 Jul 2010 22:00
ARENA SOUND FESTIVAL Bagnatica, BG

31 Jul 2010 22:00
FESTA DELLA BIRRA Pianella, PE

20 Aug 2010 22:00
CARRARAROCK'N'ROLLA FESTIVAL Carrara, MS





Ufficio stampa Lunatik – 035 4421177 – lunatik@lunatik.it







ONE DIMENSIONAL MAN: reunion e breve tour

Reunion di
One Dimensional Man
A ottobre
8 date in Italia
In cui riproporranno l’intero disco
YOU KILL ME TOUR



ONE DIMENSIONAL MAN is back!
GiulioRagno Favero (produttore de Il Teatro degli Orrori, Zu e One Dimensional Man) e Pier Paolo Capovilla (front man della rock band italiana più apprezzata del 2010, Il teatro degli Orrori, appunto) tornano insieme per suonare dal vivo uno dei dischi più accattivanti di One Dimensional Man: YOU KILL ME, ridando vita al gruppo che ha segnato gli anni novanta della musica rockindipendente italiana.Non era un mistero, la ricomparsa della band, che tanti, forse tutti, avevano pensato come definitivamente trascorsa. Pierpaolo più volte ne aveva accennato nelle interviste: "aspettatevi sorprese".E la sorpresa è arrivata.Un breve tour in Ottobre: per ritrovarsi, fans della prima e dell'ultima ora, riascoltare YOU KILL ME e una manciata di canzoni nuove di zecca, per guardare oltre il giardino, verso il futuro.

Otto date, da metà ottobre, riproporranno la miscela esplosiva di noise, rock, indie de “L’uomo a una dimensione”, che viene resuscitato da Giulio e Pier Paolo con la complicità di Luca Bottigliero, già batterista dei Mesmerico.Tra breve i dettagli sulle date. Informazioni: su http://www.virusconcerti.it/ e sui siti di riferimento de Il teatro degli Orrori.

Ufficio promozione LUNATIK – 035 4421177 – lunatik@lunatik,it

London Instant Live!


L’ufficialità ancora non c’è ma possiamo dirlo con certezza:

Il 22 Giugno esce VASCO INSTANT LIVE @ LONDON

Il concerto di Londra sarà un cd live doppio con il concerto londinese.

Unica pecca che per il momento verranno distribuite solo 150 mila copie.
Ma si sa che più in là verrà riproposto.

Ecco la tracklist da sentire a palla con il miglior stereo che avete:

01. Un gran bel film
02. Ieri ho sgozzato mio figlio
03. Cosa vuoi da me
04. La nostra relazione
05. Sto pensando a te
06. Gli angeli
07. Domenica lunatica
08. Bollicine
09. Anima fragile
10. Io perderò
11. Ad ogni costo
12. Sono ancora in coma
13. Delusa
14. Quanti anni hai
15. …Stupendo
16. Un senso
17. Deviazioni
18. Il mondo che vorrei
19. Sally
20. Dillo alla Luna
21. Incredibile romantica
22. Vita spericolata
23. Canzone
24. Albachiara

TRE ALLEGRI RAGAZZI MORTI al festival della creatività giovanile "UozzHab"

All’interno di “UozzHab”
il primo festival della creatività giovanile
in programma dal 4 al 6 giugno al Lazzaretto di Bergamo

SABATO 5 GIUGNO
TRE ALLEGRI RAGAZZI MORTI
@ LAZZARETTO - BERGAMO
H 22.00 (concerto)
dalle 18…giocoleria, cabaret e altri gruppi musicali

Ingresso libero

Per informazioni


UozzHab è il festival, promosso dal Consorzio di cooperative sociali Sol.Co Priula San Pellegrino, con la provincia di Bergamo, il Comune ed il sostegno di Fondazione della Comunità Bergamasca, nasce come momento concreto di attuazione di “HUBCREATIVI”, un progetto della Regione Lombardia destinato ai giovani dai 16 ai 30 anni che rende effettivo il programma “Nuova generazione di Idee, le politiche e le linee di intervento per i giovani di Regione Lombardia”. Il festival vuole proporsi come un momento di riflessione e di scambio perché anche il mondo adulto si interroghi sulla propria capacità di offrire spazi alle potenzialità portate nel mondo produttivo dalla presenza delle nuove generazioni.
Sabato 5 si darà spazio alla giocoleria e al cabaret e i gruppi musicali giovanili vincitori dei concorsi musicali di HUBCREATIVI apriranno la serata ai Tre Allegri Ragazzi Morti che presentano Primitivi del futuro il loro sesto album ufficiale
Tre allegri ragazzi morti sono orgogliosi di presentare Primitivi del futuro, il loro sesto album ufficiale.
Primitivi del futuro è un viaggio musicale nuovo per Tre allegri ragazzi
morti grazie all'importante incontro col produttore e musicista Paolo Baldini (B.R. Stylers, Africa Unite, Dub Sync). Tre allegri ragazzi morti hanno infatti ascoltato, appreso e interpretato gli stili ritmici tipici di altre culture (come la Jamaica e l’Africa) senza dimenticare la lezione del punk e le contaminazioni della new wave, specchiandosi quotidianamente col cantautorato poetico caratteristico della loro storia. Tre allegri ragazzi morti giocano quindi con elementi sonori esotici e del passato per restituirci una forma moderna del loro immaginario.
Il risultato è una piccola rivoluzione fatta di dub e con una dominante cromatica blu.
Affascinati dal pensiero dei primitivisti (vedi John Zerzan), Tre allegri ragazzi morti si ispirano nel titolo Primitivi del futuro al gruppo jazz del grande disegnatore Robert Crumb: Les Primitifs du Futur.
Primitivi del futuro svela in parte i contenuti di questa raccolta di canzoni che i Tre definiscono “cinematografica” per la presenza di panorami sonori ricchi ed alieni come mai era successo precedentemente.
Qui i protagonisti cantano di un mondo rovinato che assomiglia molto
al nostro (L'ultima rivolta nel quartiere Villanova non ha fatto feriti), di gente reale (Mina), di amore e morte (La ballata delle ossa) e dell'origine dell'alienazione della specie (Primitivi del futuro). Ma le canzoni dei Ragazzi morti sono una specie di antidoto allʼorrore quotidiano e anche in questo lavoro non mancano gli elementi per reagire (La cattedrale di Palermo) e per ristabilire i giusti rapporti tra l'uomo e la bellezza della natura (Codalunga).
Lo sguardo critico e il tono politico fanno di Primitivi del futuro un disco che fa riflettere sulla condizione dell'uomo nella società occidentale ma soprattutto nella sua più profonda intimità.
Primitivi del futuro è stato registrato e mixato in studi diversi della provincia di Pordenone. Alcuni suoni sono stati catturati durante la scrittura nella casa/sala prove del gruppo, altri sono stati registrati al Mushroom Studio di Enrico Berto a Lunghet, Frisanco, quindi domati e mixati nel Dub Alkemy Studio di Paolo Baldini a San Martino di Campagna, lo studio oggi centro della nuova scena reggae-dub del nord est. La masterizzazione è stata fatta al Wolf Studio di Brixton, il quartiere di Londra immortalato da The Clash nella celebre The Guns Of Brixton.
Il nuovo disco si avvale dell’apporto di artisti visivi come la fotografa argentina Cecilia Ibañez, i disegnatori Maicol e Mirco, l’animatore Michele Bernardi ed il Señor Tonto.

BIOGRAFIA
Tre allegri ragazzi morti si formano nel 1994 a Pordenone da un'urgenza espressiva di Davide Toffolo, che oltre ad essere chitarrista, cantante e compositore della band, è anche popolare autore di fumetti.
Con la matita o col plettro, Toffolo è un creatore di immaginari. Al suo fianco
Luca Masseroni alla batteria ed Enrico Molteni al basso. Noti per aver scelto di non mostrare la propria immagine privata, i Tre si rappresentano spesso a fumetti o celati dietro una maschera da teschio.
Nel 2000 fondano La Tempesta Dischi, etichetta discografica indipendente (anche se preferiscono definirla "collettivo d'artisti") che si afferma presto tra le migliori realtà produttive del Belpaese.
I Tre arrivano con Primitivi del futuro al loro sesto album ufficiale, senza contare quindi i primi tre dischi autoprodotti su cassetta, un Ep e raccolte di materiale vario. Dopo più di mille concerti sul territorio italiano e qualche esperienza europea e intercontinentale, Davide, Luca ed Enrico saranno pronti a marzo per tornare a calcare i palchi con Primitivi del futuro a partire dal 19 marzo all'Hiroshima Mon Amour di Torino. Un urlo per cominciare un nuovo decennio.


Il programma dei convegni


CONVEGNO 5 GIUGNO 2010
Auditorium Borgo S. Caterina, 13
Bergamo
opportunità di creatività giovanile

8.30
ACCOGLIENZA
Caffè musicale con Daniele Suardi

9.00
APERTURA DEI LAVORI
Domenico Belloli
Assessore delle politiche sociali e salute della Provincia di Bergamo

SALUTI DELLE AUTORITA'
Ettore Pirovano
Presidente della provincia di Bergamo

Franco Tentorio
Sindaco del comune di Bergamo

Leonio Callioni
Presidente della conferenza dei sindaci

è stato invitato Roberto Formigoni
Presidente della regione Lombardia

HUMUS CREATIVO
Marica Preda
Respondabile del progetto HUBCREATIVI
Consorzio Solco Priulia

IMPRESE CREATIVE E L'ARTE
Ugo Morelli
Docente di psicologia delle organizzazioni dell'Università degli studi di Bergamo

GIOVENI E SVILUPPO SOCIALE
Realtà e Prospettive

Max Pavan
Giornalista e conduttore televisivo di Bergamo tv
dialoga con

Lucio Cassia
Ordinario di strategia e imprenditorialità dell'Università degli studi di Bergamo

Gianmarco Gabrieli
Presidente giovani imprenditori Confindustria Bergamo

Oscar Mora
Presidente dei giovani artigiani di Bergamo

Giancarlo Colombi
Presidente di Coldiretti Bergamo

Omar Piazza
Presidente FederSolidarietà/ConfoCooperative Bergamo

CON QUALE BENZINA VANNO I GIOVANI
Giovani, territorio e innovazione
Stefano Laffi
Agenzia di ricerca sociale Codici Milano

CONCLUSIONI
Enrico Zucchi
Assessore all'istruzione, formazione, lavoro e sicurezza sul lavoro

13.00
LIGHT LUNCH
con gli alunni della fondazione dell'I.S.B di Torre Boldone
accompagnamento musicale
PLUTIS TRIO
Federica Bergamelli corno, Alessandro Stella tromba, Valerio Mazzucconi trombone.


WORKSHOP LAZZARETTO
Piazzale Goisis , 6 - Bergamo
dalle 14.30 alle 17.00

Sara Zinetti
Esperta in valutazione di politiche pubbliche e di mercato del lavoro
dialoga su
ESPERIENZA DI IMPRENDITORIA GIOVANE. I HAD A DREAM AND I GOT IT...

· Trinity skate park Milano
associazione sportiva dilettantistica
trinityskatepark.com

· Art Kitchen
organizzazione creativa
artkitchen.it

· Vertiges
compagnia di danza contemporanea
vertigesdanza.altervista.org

· Terenzio Traisci
psicologo, cabarettista
web.mac.com/terenzio1

· Nena and the Superyeahs
gruppo musicale
myspace.com/superyeahs

· Gattoquadro
associazione giovanile
gattoquadro.org

Francesco Gaeta
Gironalista de Il Sole 24 ore
dialoga su
CREATIVITA' GIOVANILE E SVILUPPO LOCALE. ESPERIENZE E MODELLI D'INOVAZIONE

· Focus- cooperativa sociale
creatori di critical city
criticalcity.org

· Sixs
azienda informatica applicata al sociale
sixs.it

· Controprogetto
laboratorio e associazione
controprogetto.it

· CTRL Magazine
free magazine
ctrlmagazine.it

· NUTOPIA snc
gestisce Edonè spazio giovanile di Redona
edone-bergamo.com

Johnny Dotti
Amministratore di Welfare Italia
dialoga su
AZIONI, PROGETTI ED EDPERIENZE A SOSTEGNO DELL'IMPRENDITORIALITA' GIOVANILE

· JoBox connection- HubCreativi
incubatore d'impresa
interviene Andrea Pellegata, responsabile
lacordata.it/content/jobox-connection-le-selezioni/

· Kublai
ambiente di progettazione per creativi
interviene Alberto Cottica, project leader
progettokublai.ning.com

· Unicredit concorso talento delle idee
interviene Alessandro La Porta,
responsabile territorial relation department
unicreditgroup.eu

· Bergamo Formazione

· Azienda Speciale della C.C.I.A.A
interviene Giovanni Fucili, Area Creazione e sviluppo d'impresa

bergamoformazione.it

PRESENTAZIONE FESTIVAL

UozzHab” il primo festival della creatività giovanile in programma dal 4 al 6 giugno al Lazzaretto di Bergamo. Il festival, promosso dal Consorzio di cooperative sociali Sol.Co Priula San Pellegrino, con la provincia di Bergamo, il Comune ed il sostegno di Fondazione della Comunità Bergamasca, nasce come momento concreto di attuazione di “HUBCREATIVI”, un progetto della Regione Lombardia destinato ai giovani dai 16 ai 30 anni che rende effettivo il programma “Nuova generazione di Idee, le politiche e le linee di intervento per i giovani di Regione Lombardia”. Il festival vuole proporsi come un momento di riflessione e di scambio perché anche il mondo adulto si interroghi sulla propria capacità di offrire spazi alle potenzialità portate nel mondo produttivo dalla presenza delle nuove generazioni.

Aprirà il festival, la sera di venerdì 4 giugno, la prima delle quattro date di Emergenti in Tour, la sezione live del concorso musicale Emergenti 2010, mentre sabato 5 si darà spazio alla giocoleria e al cabaret e i gruppi musicali giovanili vincitori dei concorsi musicali di HUBCREATIVI apriranno la serata ai Tre Allegri Ragazzi Morti che presentano Primitivi del futuro il loro sesto album ufficiale, mentre domenica 6 sarà ancora la musica protagonista con i Plug giovane gruppo musicale bergamasco creatore ed interprete del Jingle del progetto che aprirà la serata al concerto di Ambramarie in tournee estiva.

Sempre durante i giorni del festival, precisamente il 5 e il 6 giugno, dalle 17 alle 19.30, negli spazi del Lazzaretto, saranno attivi laboratori gratuiti di falegnameria, di fotografia, danza contemporanea e di molto altro ancora, rivolti ai ragazzi di Bergamo condotti da giovani che i partner del progetto HUBCREATIVI hanno intercettato durante la sua realizzazione tra i tanti incontrati e accompagnati . Verrà premiato il vincitore del concorso fotografico “A Mondo Nostro” nel quale 21 giovani fotografi hanno interpretato la cittadinanza cogliendone immagini e frammenti di realtà.

Sarà quindi possibile passare le giornate e le serate al Lazzaretto con momenti di riflessione, nello spazio relax e multimedia, a passeggio tra le mostre, facendo laboratori, ascoltando musica e usufruendo del bar ristorante.

Cuore del festival il convegno, in programma a partire dalle 8.30 all’auditorium di Borgo Santa Caterina 13, dal titolo “Giovani motori”. Il convegno affronta il tema della imprenditorialità e della creatività delle giovani generazioni come motori di sviluppo e di innovazione della cultura, della società e dell’economia. Il convegno è strutturato in due momenti: la mattina più formale ed istituzionale porta a soggetti del mondo della Formazione ed economico sollecitazioni per una assunzione di responsabilità rispetto alla facilitazione dell’ingresso nel mercato e nel mondo del lavoro delle nuove generazioni, intendendo la necessità di un cambiamento di regole e di interpretazione di nuovi linguaggi, innovativi e creativi.

Nel pomeriggio dalle 14.30 alle 17 al Lazzaretto 11 nuovi imprenditori con diverse esperienze, si confronteranno in due workshop sulla loro visione del mondo nel quale sono entrati (economico, culturale, artistico, di impegno sociale….) per portare attraverso la propria testimonianza sollecitazioni e suggerimenti al mondo “adulto” ed “esperto” affinchè diriga la sua rotta in una maggiore comprensione dei bisogni concreti. Il terzo WS è la raccolta dei possibili strumenti a servizio della crescita delle esperienze imprenditoriali giovanili.


UFFICIO PROMOZIONE LUNATIK – 035 4421177 – lunatik@lunatik.it

LOVE IN ELEVATOR: due date prima dell'uscita del nuovo album

NUOVO DISCO
DUE DATE A GIUGNO
PER LOVE IN ELEVATOR



Love in Elevator sono finalmente pronti per registrare il nuovo album, al quale hanno lavorato nell'ultimo anno. A giugno entreranno in studio con la supervisione di Marco Fasolo (Jennifer Gentle) per una serie di sessioni di registrazione.

Ecco un paio di appuntamenti che spezzeranno il silenzio fino all'uscita del nuovo disco, prevista per il prossimo ottobre:


5 giugno @ ROTTURA DEL SILENZIO, EKIDNA, Carpi (MO)

25 giugno @ MAMAMU ROCK FEST, Napoli



UFFICIO PROMOZIONE LUNATIK – 0354421177 – lunatik@lunatik.it

Paolo AGOSTA presenta "Verifica vocale # 01 - ALTROVE"

PAOLO AGOSTA
Presenta
"Verifica vocale # 01 - Altrove"
Una cover del bellissimo brano di MORGAN
“a cappella”
In cui, oltre ai testi, tutti gli strumenti sono stati riprodotti usando la voce
"Verifica vocale # 01 - Altrove"
È il primo episodio di una serie di cover
che saranno realizzate con lo stesso metodo di lavoro

GUARDA IL VIDEO


“Altrove” è uno dei brani più famosi dell’ormai conosciutissimo artista e musicista MORGAN. Paolo Agosta ha pensato di reinterpretare a modo suo, con un approccio originalissimo e creativo, questo classico della canzone italiana.
"Verifica vocale # 01 - Altrove"  infatti è una sperimentazione vocale in cui la voce viene utilizzata per emulare gli strumenti e seguendo a dettaglio le parti dell'arrangiamento.
Tutte le  registrazioni, le voci, i mix e il video sono realizzati interamente e unicamente dall'artista.
La canzone è stata scelta per amore verso la stessa e per stima nei confronti dell'autore e dell'artista.


PAOLO AGOSTA SUL PROGETTO “VERIFICHE VOCALI”
“Con Altrove ho iniziato un esperimento vocale che volevo fare da tanti anni.
Mi sono dedicato a questo per due mesi mettendo a frutto l'esperienza delle discipline musicali e di produzione che ho imparato direttamente sul campo di lavoro.
"Altrove" dà inizio ad un progetto che porterò avanti negli anni e che intitolerò "Verifiche vocali".

MODUS OPERANDI
La prima regola è stata quella di interpretare ogni singolo strumento dell'arrangiamento con la voce, cercando di eseguire fedelmente le differenti linee melodiche, l'architettura degli intrecci armonici, le ritmiche, le dinamiche ed emulando il suono degli strumenti reali, tenendo conto delle caratteristiche di ognuno.
La seconda regola è stata quella di fare tutto questo cercando di rispettare la posizione stereofonica degli strumenti originali, seguendo profondità e ambienti del mix della versione originale.
La terza regola è stata quella di interpretare il testo cercando di rispettare la metrica ed interpretazione vocale della voce originale, ma facendola mia nel suono della timbrica ed aggiungendo solo piccole variazioni qua e là.
Per la produzione del brano Innanzitutto ho studiato le parti ad orecchio senza spartiti, inizialmente in maniera generale e successivamente andando più nel dettaglio.
Ho curato ogni dettaglio, dalla ritmica nei groove, fill e ghost-note alle percussioni, che ho simulato utilizzando i denti.  Dal basso nelle linee melodiche,  nel tocco e nelle scivolate,  alle chitarre ad arpeggio col tremolo e quelle ad accordi sui ritornelli, registrando le singole note per comporli.
Ho curato molto il piano, cantando nota per nota accordi, arpeggi e scivolate.
Ho poi registrato fiati ed archi nelle loro differenti ottave tenendo conto della dinamica che producono gli strumenti a fiato.
Al di là della grande fatica ed impegno che sapevo avrei dovuto mettere, il mio punto d'arrivo era l'enorme soddisfazione personale di realizzare un lavoro originale, credibile e speciale.

VIDEO-CLIP
Il brano è accompagnato dal video-clip diretto dall'artista, in cui moltiplica se stesso in uno spazio bianco per suonare i vari strumenti che sono compresi nell'arrangiamento del brano.
Per sottolineare che non sono stati usati strumenti musicali nel suo arrangiamento ma soltanto voci, adotta la tecnica dell'air-music e cioè, suonando senza gli strumenti.

AGOSTA - breve biografia
Ha iniziato a suonare la chitarra a otto anni, il piano e la voce verso i dodici andando a lezioni private.
Dall'età di vent'anni ad oggi lavora nell'ambito musicale come polistrumentista, arrangiatore, programmatore e produttore artistico.  Ha imparato quasi tutto direttamente sul campo partecipando e seguendo la direzione di studio in diversi studi dell'area Milanese..
Lavora per conto di privati, case discografiche, agenzie pubblicitarie ed è stato autore per Sony Publishing.
Nel 2005 Sony Music e Massive Arts hanno pubblicato il primo album da solista intitolato  "Nuove strade".
Ha partecipato a Sanremo 2006 come autore e produttore artistico del brano "Davvero" di un cantante della categoria giovani di nome Virginio pubblicato  da Massive Arts e Universal Music.
Tra i vari dischi più recenti ha prodotto il secondo album di TAO "L'ultimo James Dean", Mercùri "Di tutto quello che c'è" e Andrea Maja "Sfumature - capitolo 1".
Parallelamente alle produzioni è docente universitario di Sound Design e Fotografia presso la NABA.
Si è diplomato in scenografia, adora la fotografia e per dieci anni ha avuto la fortuna di poterla insegnare a fianco del grande artista Mario Cresci.



UFFICIO PROMOZIONE LUNATIK – 035 4421177 web@lunatik.it